Третьяковская галерея в челябинске, Шедевры Третьяковской галереи
Третьяковская галерея. Обращаем Ваше внимание на то, что вход на территорию галереи является платным, стоимость входных билетов не включена в стоимость квест—экскурсии. Москве код инспекции — Воронежский областной художественный музей им. Романовы, история Великой династии автобусная?
Государственная Третьяковская галерея входит в число самых посещаемых музеев не только России, но и мира. Датой основания галереи принято считать г. В г. Третьяков построил для собранной коллекции отдельное здание — галерею.
В процессе формирования и пополнения коллекции экспонатов происходило и расширение галереи. Реконструкция здания проводилась в , , , гг.
Основная экспозиция Третьяковской галереи была открыта для публичного посещения в г. Третьяков, с намерением «поспособствовать устройству в дорогом ему городе полезных учреждений, посодействовать процветанию искусства в России и, вместе с тем, сохранить на вечное время собранную им коллекцию», передал свою коллекцию вместе со зданием галереи в собственность Московской городской думы. Год спустя это заведение получило название «Московская художественная галерея Павла и Сергея Михайловичей Третьяковых».
Во время Революции г. Теперь музей считался главных художественным центром страны. Третьяковская галерея пополнилась новыми филиалами: Музеем живописной культуры, Цветковской галереей, Музеем иконописи и живописи. Основная экспозиция музея продолжала пополняться все новыми предметами искусства.
Мне кажется, многие были заинтригованы, когда прошлым летом «Гараж» анонсировал идею своей триеннале, сформулировав одну из ее задач как анализ художественных процессов в российских регионах. Никакие подробности никому не были известны, но в разговорах со знакомыми уральскими художниками присутствовало внутреннее ощущение своевременности, актуальности этого интереса. В июле выяснилось, что кураторы музея действительно отправились по регионам.
Снежана Крыстева связалась в Челябинске с некоммерческой галереей ОkNo, единственной в городе площадкой, работающей с современным искусством системно и на протяжении почти 16 лет.
Та меня пригласила на портфолио-ревю, наверное самое продолжительное из тех, в которых я участвовала. Снежане было интересно не просто посмотреть набор готовых работ, но выяснить, какие темы художнику близки, что он планирует делать, какие ресурсы ему необходимы для идеального представления того или иного проекта.
По итогам ревю я отправила по просьбе Снежаны еще раз свое портфолио, а в ноябре мне сообщили, что для триеннале отобран мой проект «Бакал». Три своих завершенных проекта, уже продемонстрированных в том или ином виде на групповых выставках или в качестве персональных: «Пусть я вырасту моей любимой травой», Lookbook и «Бакал».
Кроме того, новый Landscape, который находился в процессе и готовился для осенней выставки в галерее ОkNo, а также совсем сырой Periods. На просмотры приглашали художников, с которыми галерея активно сотрудничала. Кто-то, как Николай Николаевич Панафидин, тоже в итоге приглашенный к участию в триеннале со своими кинетическими объектами, приносил работы непосредственно в галерею. Я также знаю об участии в ревю фотографов Максима Тарасова, Марины Шумаковой и молодого художника Влада Михеля, незадолго до этого дебютировавшего с персональной выставкой в Челябинске.
Мне сложно сформулировать точно это направление.
Галерея открыта различным медиа и авторам: живопись, графика, фотография, мультимедиа, видеоарт, скульптура, кинетическое искусство и инсталляции. За время существования площадки здесь показывались как лаконичные, медитативные, практически молчаливые работы того же Данилова, так и буйные, экспрессивные проекты вроде тотальных инсталляций Льва Гутовского, одной из ключевых персон локального художественного андерграунда —х годов.
Как зрителя меня всегда интересовали, скорее, мультимедийные инсталляции. В м именно здесь я увидела «Оцифровку воды» арт-группы «Куда бегут собаки», и это была первая выставка современного искусства, которую я когда-либо посещала. Хотя сама я как художник работаю совсем с другими практиками, та инсталляция екатеринбургских авторов во многом определила мое желание заниматься искусством. Как Челябинск выглядит на условной карте актуального искусства, если его сравнивать с Пермью или Екатеринбургом?
Современное искусство в Челябинске — как остров в финале «Соляриса» Тарковского. Порой мне кажется, что его вообще нет на карте.
Конечно, Екатеринбург в этом плане — «большая земля», до которой мы периодически доплываем, останавливаемся, чтобы отдышаться, и возвращаемся обратно. Что происходит в Екатеринбурге? Как там воспринимается ваше искусство? Последние года два во мне крепнет уверенность в том, что в арт-жизни Екатеринбурга происходит нечто по-настоящему важное, ценное, интересное, живое.
Я не возьмусь глубоко анализировать ситуацию, но совершенно определенно большую роль в этих процессах играет деятельность местного филиала ГЦСИ , который безотносительно к Индустриальной биеннале современного искусства довольно активно работает с уральскими художниками, введя практику регулярных портфолио-ревю для молодых авторов и соединяя в ряде своих выставочных проектов разные поколения художников, очерчивая тем самым общий для них контекст.
Показательна выставка «Парное катание», в которой я принимала участие в году. Проект предполагал непрямое сопоставление авторов старшего и младшего поколений, обнаруживая случайные и неслучайные связи в части использования конкретных художественных стратегий или тем. Для меня, например, через такое «Парное катание» открылась местная уктусская школа в лице Евгения Арбенева, существовавшая в —х. Помимо этого, в Екатеринбурге есть ряд самоорганизованных площадок, таких как фонд «Культурный транзит», дающий пространство для творческого эксперимента, возможность опробовать свои идеи в деле, а не только в формате эскиза.
В КТ прошла моя первая екатеринбургская персональная выставка с проектом Lookbook, благодаря которой я открыла для себя новые способы инсталлирования собственных работ. Постоянно возобновляются разговоры о существовании особой поэтической школы Урала.
Можно ли сказать, что есть особое уральское изобразительное искусство? Скорее, можно сказать об общем круге тем, с которыми уральские художники работают, об определении и переопределении локальной идентичности. Но в целом, мне кажется, разговоры об исключительной «уральскости» искусства утопичны.
Как в случае с местной поэтической школой, это мифотворческий процесс. Мне кажется, на этот вопрос возможен один-единственный ответ: в конечном счете любой художник занимается тем, чем занимается, прежде всего для себя, потому что по-другому не может быть. Трудно предугадать, кто окажется в финале этого рабочего процесса. Я никогда не представляю, в ком может отозваться тот или иной мой проект.
Источник фотографий: фотобанк «Лори». Красная площадь по праву считается «сердцем», «жемчужиной» столицы России, что делает её важнейшим туристическим центром не только Москвы, но и страны в целом.
Увлекательная квест—экскурсия по Москве «Булгаковская Москва: однажды на Патриарших» окунёт Вас в таинственный, окутанный загадками мир легендарного русского Коломенское — одно из самых известных заповедных мест Москвы и России, бывшая царская усадьба второго правителя из рода Романовых Алексея Михайловича, в настоящее Шедевры Третьяковской галереи. Оптимальный маршрут и максимум полезной информации!
В любой день! В любое время! Нужен только мобильный телефон с 3G!
Делайте паузы и кофе-брейки в любой момент!
